Miguel Santos, nuevo campeón del Torneo de Poesía 2012

En contra de las expectativas, la Gran Final del Torneo de Poesía Adversario en el cuadrilátero 2012, organizado por la editorial independiente Verso Destierro, fue disputada por Miguel Santos, uno de los favoritos y ahora campeón y la poeta guerrerense, Adriana Ventura, que dio la sorpresa al vencer a una arrebolada Joana Medellín en la segunda semifinal.

Miguel Santos se llevó el torneo al vencer en un tercer round, con tres votos contra dos, a Adriana Ventura. Los jurados fueron Elia Espinoza, Oliverio Arreola, Estela Guerra, Queta Navagómez y Ana Franco Ortuño. El tercer lugar fue disputado por Joana Medellín y el poeta Víctor Lovera, que en la primera semifinal fue vencido por Miguel Santos, a pesar de haber expuesto uno de los mejores poemas de la noche. Por su parte, Medellín logró adjudicarse el tercer lugar, tras un emocionante enfrentamiento, en donde expuso una poesía de carácter social, en torno a los hechos de represión del pasado 1 de diciembre.

Uno de los momentos climáticos de la noche, fue el segundo round de la segunda semifinal entre Ventura y Medellín, en la cual ambas presentaron poemas emotivos sobre la crítica situación de México tras la nueva toma del poder. El otro momento alto en la noche, y que fue protagonizado por el estruendo de las porras, fue el tercer round entre Santos y Ventura, para delimitar quién era el nuevo campeón, que por un momento estuvo empatado a dos votos para cada uno de los púgiles poéticos. Al final el último voto fue para el poeta de la UNAM, Miguel Santos.

Los trofeos escultóricos fueron realizados por Rodrigo Vargas Oropeza, y los cuadros  originales para los poetas, fueron donados por los artistas plásticos, Omar Soto Martínez, Eric Martel y Miguel Jesús Escalona (Escabernal).Los tres primeros lugares también ganaron la edición de un poemario dentro de la Colección Poesía sin permiso, de la Editorial Verso Destierro, y su inclusión dentro de la memoria antológica del Torneo de Poesía 2012. Este año el evento contó con el patrocinio de más de diez proyectos independientes, entre ellos, Rojo Siena, Taller nuclear, Amate Ediciones, Arte Duro (curaduría), Metáfora (hoja de poesía), Hostería La Bota, entre otros, así como de la Coordinación de Literatura del INBA y de Faro Tláhuac.

En el medio tiempo se realizó un enfrentamiento amistoso de trazo vs. trazo, entre Omar SM y Escabernal, y para la apertura estuvo de invitada la banda de rock, La Capa de Backman. La réferi del torneo fue la poeta campeona del 2010, Hortensia Carrasco, y las entrevistas en vivo estuvieron a cargo de Claudia Vargas López. Los creadores del Torneo de Poesía, Adriana Tafoya y Andrés Cisneros de la Cruz, recordaron que continúa abierta la convocatoria de Crítica poética RING, para la mejor reseña crítica de la final o curtos de final, hasta el 13 de diciembre, fecha límite para enviar sus propuestas al mail torneodepoesia@gmail.com.   

La Gran Final reunió cerca de 400 personas y se llevó acabo, por segundo año consecutivo, en el Auditorio X del Centro Cultural España.

Crónica de días de lucha: cobertura de Cuartos de Final del Torneo de Poesía 2012

Por Arturo Alvar

"La exaltación termina por resbalarse a 1/2 esquina".

Mario Santiago Papasquiaro

(Primera parte)

Llegué a Bellas Artes cuando el sol ya arremetía sobre la plaza. El sol era el primer contrincante que asomó la vista ese día. El ring estaba colocado del lado izquierdo del Palacio, si lo vemos de frente, a un costado de la estatua que sólo daba a medio día una línea de sombra. Ahí estaba resplandeciente el Cuadrilátero, con sus cuerdas bien tensas, la lona azul reflejando el cielo. No pensé que  quería estar allá arriba en ese momento, sin embargo ahora lo pienso, mientras escribo esta crónica, pues como se pregunta Miguel Santos: ¿acaso alguien puede mirar el cielo sin arrojarse a volar?

Se escuchaban ya los comentarios de aquéllos cábulas en el micrófono. Steelman, quien no se había aparecido en las eliminatorias previas, hace acto de presencia, lo mismo que Andrés Castuera y Gustavo Alatorre. No se iban a perder unos Cuartos de Final, que se han caracterizado dentro del Torneo, en sus diferentes ediciones, por ser los más peleados. Ahí estaban ya los adversarios, sin saber todavía con quién se iban a enfrentar. El sol no daba tregua, pero el poetastro y el poetastro junior sacaron unos sombreros chinos de color azul y los repartieron entre el público, para dar un poco de alivio a las cabezas insoladas. Quizá por esto último y por la máscara, metido por completo en su personaje, el poetastro reclamaba que lo pusieran al chambear y ya trataba de acaparar la atención cuando dieron comienzo los Cuartos de Final.

Andres Castuera, Gustavo Alatorre y Steelman en los comentarios. 

Hortensia Carrasco se subió al ring para fungir de réferi, mientras que Andrés Cardo desde el encordado ajustaba los últimos detalles. Abajo los jueces se notaban impacientes. Los poetas Cynthia Pech y Alejandro Joel, además del maestro Saúl Ibargoyen, conformaron el jurado. No es casualidad que Ibargoyen acuda a los Cuartos de Final, es una etapa crítica del Torneo que necesita de un rigor en el mismo grado que la gran Final, además de toda la expectativa que se genera en torno a las propuestas, pues en general se considera que, a esta altura del Torneo, la poesía que se va a presentar tiene ya una calidad indudable. Abrió esta prometedora e intensa jornada Edwin “Canuto” Roldán, ganador del Tercer Lugar en el 2011, quien con versos provocadores, como lo apreció Gustavo Alatorre, incitó a los poetas al combate, con un cierre por demás contundente: “Escribir es un acto terrorista o reconciliador”. Entre esos dos polos se cifraría la contienda.

 El primer enfrentamiento se dio entre Víctor Lovera y Uber Martínez, chilango y guerrerense respectivamente, ambos nacidos en la década de ochenta, lo digo porque fue evidente que sus poéticas están determinadas tanto por el espacio como por el lugar desde el cual enuncian. Víctor Lovera, quien eligió la esquina ruda, se llevó el primer round por unanimidad, pero sorprende que no se le concediera a Uber Martínez un sólo voto a pesar de que su poema planteaba vetas interesantes.

Si bien ambos plantearon paisajes interiores, lo hicieron con una propuesta simbólica completamente distinta. Lovera se dirigió al cuerpo femenino, que es una estepa, lo verbaliza y penetra “aselvado”, planteando un poema fálico con imágenes como “pelaje oleando de espumas”, “bisonte a traspasar el pleoceno de tus piernas”,  “ejército de cuernos” donde al final, después de la estampida, llega el decaimiento del ímpetu, la sequedad del “deseo estepario en tu llanura”.

Los jurados, de izquierda a derecha: el maestro Saúl Ibargoyen,
Cynthia Pech y Alejandro Joel. 

Sin embargo, en este poema no alcanzamos a ver a la persona a quien le canta, el cuerpo se transforma en algo ajeno, en alusión apenas, como un maniquí en la vitrina de su soledad. No es fácil alcanzar ni mostrar al otro en un poema, desde luego, siendo que la tendencia natural es la objetivación. El maniquí, no el cuerpo, está ahí para que exponga el abrigo hecho con la piel del bisonte, depredado con las conquistas del hombre civilizado, con el que creemos sentirnos menos vulnerables, al contrario, la prenda nos hace sentir viriles, victoriosos.

A su vez Hubert Martínez, más humilde, es decir, sin imperativos hacia el cuerpo del otro, se defendió con poemas que desde la segunda persona hablaron del “hambre a la intemperie”, de aquéllos que pueden ser él mismo como “fantasma de paso”, “los que sin pies lejos se fueron buscando su raíz”. Para el segundo round, Hubert mostró una poética que toma distancia de la metáfora antropomorfa: “Por siempre amanece la piel / en donde airado nací”, desplegando una fauna donde la otredad no es el hombre, sino el animal o la naturaleza: “el otro, mi llaga de árbol, espiga tornasol”. Se fusionan los seres lo mismo que lo animado con lo inanimado, donde el cuerpo hecho danza es la conciencia del poema: “Sólo bailo la voz del pájaro-lagarto”, “en el costado de la piedra-lagartija”.

El poeta guerrerense Hubert Martínez durante su participación. 

Por su parte, con un poema escatológico titulado “Anorexia”, donde habla de “Buscar la involuta que parte de tu ombligo” de una “venganza contra los círculos del verbo”, así como de las victorias que “asomas por tu ano”, Víctor Lovera tuvo la apreciación negativa del jurado, quien no estimó las imágenes que nuevamente nos remitieron a la objetivación del cuerpo, ya no en el símbolo fálico sino en una crítica poco lograda a los arquetipos femeninos. Con esto bastó para que el primer combate se fuera hasta un tercer round, donde Uber Martínez empezó bastante fuerte: “Arrancas mi silencio/ en guijarro azul me trepas”, un poema donde aparecen elementos quizá chamánicos como  un “amarre de vícera”, volviendo al cuerpo como mímesis de la naturaleza: “mis piernas de alga/ mi collar… mi vientre dormido”.

El poeta Víctor Loera, que clasificó a la semifinal 2012. 

Sin embargo, problemas técnicos impidieron que se oyera bien la declamación final de Uber Martínez, a lo que Víctor Lovera contestó con el “erotismo” que planteó a lo largo de la contienda, es decir, centrando la objetivación en el cuerpo femenino: “pezones en gancho/ pescando Rómulos”. Ya no la selva en la llanura, sino una “erosión eólica”, retomando la fauna agreste donde se advierte la alusión del cuerpo, más bien el tórax femenino, como patria fundacional, en referencia directa a Octavio Paz: “tus senos son dos águilas”/ la serpiente designa/ tu vientre rococó”. El jurado finalmente favoreció a Víctor Lovera, siendo que el código simbólico usado por él definitivamente es más dominante que el de Uber Martínez.

El segundo enfrentamiento, quizás el mejor de la jornada, sin desmerecer la intensidad de los otros, fue entre Miguel Santos versus Alejandro Zenteno, muy parejo, donde el primero salió avante frente al segundo. El jurado apreció más el carácter experimental de Santos que el peso de la tradición en la que se inscribió Zenteno. Antes de subir al encordado, Alejandro me comentó que estaba guardando sus mejores poemas para la final. Pues bien, seguirán guardados quizás para el siguiente año, lo que Adriana Tafoya calificó de una derrota por “exceso de confianza” por parte de Zenteno.

Pero no hay que olvidar que Miguel Santos viene con unos poemas tremendos, que han sacudido a más de uno y se han llevado los mayores elogios. Mientras que otros se suben al ring, ya sea como jóvenes recién llegados o viejas promesas, Miguel Santos es el contrincante a vencer. En su poema “A puño limpio”, el cual abrió el segundo enfrentamiento, nos mostró que se pueden hacer poemas, con temática del ring, sin que esto implique un desgaste por su carácter tautológico. Al contrario, Miguel Santos reconoce que “A veces no funcionan las palabras” y que “el vocablo no siempre es efectivo”, por lo que es necesario entregarse al ritmo de la danza, hecha combate, conociendo los tiempo para llegar al límite. Hace fluir el poema: “mientras un ocioso canguro brinca sobre los ojos del otro”; suelta sonidos y retoma el discurso: “Bien sabe el poeta que el oficio no pasa del costal”. Miguel Santos repite el uno-dos varias veces, mientras camina, como acechando a su presa, entre las cuerdas. Entonces da el primer “Gancho-Neruda” y logra un efectivo “recto-Bukowski” para llevarse el primer round con el “golpe-palabra golpe-palabra/ al mismo tiempo”, dedicados a Zenteno, su contrincante, para que “llore la canción su propia estrofa”.

Alejandro Zenteno, uno de los favoritos que quedó fuera este año. 

Alejandro Zenteno sacó de entre sus armas un escudo: el poema solar. Invocó desde lo arcano a los “Espíritus del Sol”, “en su ruta al Cenit”. En la visión de los voladores de Papantla, que “ofrecen dos colodes”,anudados con el cosmos en círculo, es a la vez una alusión al juego de pelota, “los jugadores bajo el Sol”, también ad hoc con la temática del ring y con el momento poético. Así invoca a Huitzilopóchtli y como los mexicas en la Toltecáyotl, escribe que “el colibrí esplende su cuchillo/ vida y muerte da/ en la bóveda del cielo / y la sangre se pinta de amarillo”. Se inscribe, como ya dije, en la tradición, tratando de asegurar el triunfo. Sin embargo, los jueces valoraron más la experimentación oral y semántica de Miguel Santos, lo performativo del contexto no como ilusión, sino como un plus para resaltar el tono coloquial del poema, efecto con el cual pretende, antes que los jueces, ganarse al público, si bien los jueces le dieron el gane por unanimidad.

Miguel Santos con un par de poemas de nocaut.

En el segundo round, Miguel Santos salió con un poema titulado “Zona sísmica” donde vuelve también la mirada al “tambor-ocelote” con reminiscencias al lugar sagrado donde “se esconden los lagos”. En un código parecido al de Zenteno en su primer poema solar. Pero aquí el dicho popular es el que Santos supo variar con agilidad poética, usando nuevamente el recurso del contexto de enunciación, que lo sitúa como un ente oral y performático, con el fin de alcanzar al otro de manera más efectiva, a través de un mensaje que interpela al público: “Alguien vino hoy a escuchar llover y no mojarse”, al espectador que se siente ya no sólo aludido, sino partícipe del suceso. La variación siguió, ya instalada en lo sola, cuando Santos dijo: “Alguien vino a sentir fuego y no quemarse”.

Santos prosiguió con bellas imágenes que remitían al pasado: como “antigua resina de los bosques/ roce de quetzal sobre tu espalda/ shu shu shu”. Aquí el poeta acude a lo onomatopéyico para dar plasticidad al verso, para después, lacónico, volver a la conciencia del oficio: “Hablar de muertos”. Lo musical se hace presente cuando escribe: “el alma te vibra en el caparazón de una tortuga” y de esta manera, haciendo una última variación al dicho popular, concluye con una pregunta retórica, pero altamente efectiva si tomamos en cuenta la recepción, el carácter de la verosimilitud en poesía: “¿acaso alguien puede mirar el cielo sin arrojarse a volar?”.

Alejandro Zenteno, en condición de haber perdido el round pasado, sacó uno de sus mejores poemas, “Rapsoda en do de pecho”, tal vez pensando que no tendría otra oportunidad de hacerlo en semifinales. “Hoy vengo aquí” dijo, “para cantar tu lucha, tu vida y tu muerte, / la epopeya interminable que resuena con tus versos” No interpela al publico sino engrandece la figura de un poeta, exaltando su “iluminada rebeldía”, que pudo ser una respuesta al gancho nerudiano de su adversario, pero terminó en una conversación exclusiva, lo que no fue muy propicio frente al contexto: “Tú mismo sabías, Pablo de Rokha, que el acento que emprendiste, la batalla que asumió tu espíritu, fue para dar voz y estilo a un pueblo… así tu corazón se desplegó como velamen de pellejo enrojecido en los atardeceres de la humanidad”.  Identifica al poeta con Ulises, cargando como el héroe “un costal de mitologías sobre un mar de mutilados cadáveres”.

En serio creo que Zenteno tenía posibilidades de ganar el segundo round contra Santos, pero no calculó bien la duración del poema. Le faltó toda una estrofa final y aún con el voto de Saúl Ibargoyen a favor de “Rapsoda” como un gran poema, afincado en la tradición, creo que estaría de acuerdo el maestro si digo que aunque quizás este poema no pudo ser valorado adecuadamente, en todo caso, el poeta sabe de antemano que el tiempo máximo para la declamación de cada poema es de tres minutos, por lo que el desempeño arriba del ring se tiene que ajustar a este formato. Miguel Santos sacó por demás un triunfo incuestionable, a la luz de la participación que viene desarrollando en este Torneo 2012, tanto que muy probablemente lo estemos viendo en la final. ¿Ustedes que piensan?

En el medio tiempo la participación de Cris DiNatale fue sobresaliente con un solo de guitarra. 

*

(Segunda parte)

Continúo mi crónica como se entra a un segundo round. Estamos a la mitad de los Cuartos de Final del Torneo de Poesía “Adversario en el Cuadrilátero” 2012. Trato de fijar nuevamente las imágenes, pero pienso que el tiempo es implacable y ha borrado algunos detalles, mas es cuestión de esfuerzo, a través de la escritura, para que regrese aquel momento. Recuerdo al público expectante, cuando los adversarios subieron a dar lo mejor de sus poéticas. Ese sol que me quemó el cuello, multiplicado sobre la plaza, con el mármol de los monumentos. Recuerdo la palabra “verso” al comienzo de la batalla, donde sólo quedaban cuatro contrincantes y dos lugares para la siguiente y última fase.

Joana Medellín con fuerza se presentó en la explanada.

Abre la participación de mujeres Joanna Medellín, quien junto con Adriana Ventura eran las dos únicas poetas que quedaban de los ocho adversarios que llegaron a los Cuartos de Final. Ambas pasaron a las semifinales, lo que ha puesto la situación en equidad de género y confirma la participación destacada de las mujeres, logrando remontar la aparente desventaja. Lo cierto es que las poetas han mostrado ya sus cualidades expresivas más altas en lo que va de la justa. Por puntuación, se ha trascendido que muy probablemente las semifinales sean entre hombre vs hombre y mujer vs mujer, es decir, entre Santos vs Lovera y Joanna vs Adriana, para encontrarnos con un escenario de mujer vs hombre en la gran final.

Por parte de Joanna, se hizo patente el carácter indómito de su juventud hecha poesía, ella misma se transformaba en un poema viviente, inconstantemente bello, donde su cuerpo adquiere la mudanza de los mares, el histrionismo a veces cede y deja ver lo emotivo por detrás del performance: “Fosforescencias sin abotonarse” alcancé a apuntar, en la aparición sucesiva de imágenes que Joanna hizo fluir como estrellas lechosas, donde el poema no se hizo blanquecino o blanco sino, donde el espectador se vio atraído de principio a fin por el verbo de su poesía, hasta que “verso tras verso” lo “seduzcan sus mandalas”.

Carlos Chávez con poemas fuertes quedó fuera en los cuartos de final. 

No quiero encasillar a Joanna en una generación ni en un estilo, aunque se acerca mucho a una temática cósmica que comparte con otros poetas nacidos a finales de los ochentas, aunque ella nació a principios de los noventas. A mí me gustan los viajes intergalácticos, pero avisto en ellos una evasión y una exaltación que termina resbalándote a media esquina, como dice Mario Santiago, sin siquiera alcanzar a comprar el cartón de caguamas para los cuates.

Hay imágenes en Joanna que perturban, son oníricas y de tono surrealista. De esta manera, “con el párpado de una galaxia”, destella una luz de luna que nos abre en canal y nos siembra magnolias en los oídos, en la que podemos compartir un ánimo exaltado, una catarsis emblemática, que permite a nuestras pupilas tener también, como Joanna, “un segundo de distracción”. Pero un segundo para la luz es todo un horizonte y durante su transcurso pueden ocurrir las situaciones más prodigiosas, como fundar ciudades o alimentar los corazones humanos con poesía, donde la poeta invoca a las palabras para que acudan a su lecho: “Vengan cachorras mías, vámonos de viaje”. La lírica de Joanna es corpórea, es decir, en ella encarnan, más bien encallan sus metáforas. Joanna está como preñada de poesía, como ella misma dice, una poesía para no enamorarnos, pero de la que podemos quedar irremediablemente enamorados “cuando olvidamos las navajas que somos”.

Carlos Chávez, por su parte, también afirma el cuerpo, ya no como lugar donde habita la poesía, sino como cárcel de la conciencia: “Quiero salir de mis entrañas” nos dice desde un comienzo, en tono telúrico, devastador. Nos habla de “un pozo oscuro” donde el yo lírico se postra “ante una imagen que sirve de envoltorio”. Ese envoltorio quizá es la apariencia, el reflejo en el espejo de lo que no somos pero mostramos. Tirar el envoltorio al suelo de esos chocolates metafísicos de Álvaro de Campos, como se tira la propia vida, escribe Pessoa, sería el acto de rebeldía que propone a su vez Carlos Chávez. No en el vuelo del sueño sino en el reptar del lenguaje, que también es otra dimensión y un transcurso que arroja versos como: “Sólo mi carne arraigada en la tierra/ sabe que están aquí”. Atrapado en un cuerpo que lo mantiene prisionero, queda como “estatua que se hunde en el vil cemento/ la cárcel más absurda”. Los caballos, siempre al límite de la razón, en el desquicio de la crueldad como animal de carga y explotación del hombre, aparecen en una última línea que cierra enigmática: “matará a los caballos que relinchen por su nombre”. 

El primer round se lo llevó Joanna, pero el segundo se lo llevó Chávez, con el voto favorable de Saúl Ibargoyen, por lo que el encuentro se decidió en un tercer round, donde Chávez habló en un tono social que aludía a los presentes. “Venga todo el mundo”, dijo en su poema “pliego petitorio”, como si tuviera que dar una noticia poética, la cual será difundida en internet, radio y T.V. A la mitad del ring, Chávez se muestra inconforme ante el mundo lleno de injusticia, dirigiendo su mensaje a los de arriba: “Díganle a presidentes, campañas… guerra contra granaderos y fusiles”, así el poeta se pronuncia a favor de que el Poder reciba definitivamente una “santa sepultura”. Por su parte, Joanna en su tercer round explayó sus capacidades histriónicas y dejó ver a través del velo de la realidad, una invención de sí misma en el poema, una rescritura “que no es murmullo, ni gesto ni poema”, sino desgarramiento del nombre de la amada como su propio cuerpo. “¿Quién eres tú?”, le pregunta Joanna a su deseo, ya muy lejos, en la penumbra de la muerte, donde encuentra a su amada como un “rumor en los desiertos/ojos eternamente abiertos/ cráter en la superficie de la luna”. Es un discurso amoroso hacia el ser que ya no está aquí, apostando por el paroxismo, que sin embargo se tornó en un discurso azotado cuando Joanna lo escenificaba, cayendo en la exageración cuando trató a su vez de explicar sus sentimientos, pero esto sin dejar de ser persuasiva, pues logró un efecto visible de conmoción en los escuchas, lo que le dio el triunfo por unanimidad.

David de la Torre presentó una poética extrema y escatológica. 

Para la última batalla de la jornada, nos preparaba una grata sorpresa Adriana Ventura, que venció a David de la Torre en una contienda que se alargó también hasta el tercer round. Como en un juego de ajedrez, empezó de la Torre moviéndose en línea recta por el tablero encordado, mientras que Ventura preparaba su movimiento de reina. David de la Torre comenzó con una letanía: “Lenta, dolorosamente entender…” el ejercicio de la poesía como un acto de conocimiento está inmerso en su poética, se sitúa a lo Vallejo, pero ya sin el Dios enfermo: “nací en un año sin erección”, irrumpe blasfemo en la retahíla clerical, tanto como “un día sin temblor”. En la misma veta cósmica, David tiene su nave espacial, sólo que otro modelo, distinto del de Joanna, digamos que un “bólido espacial” que no circula los sábados y por eso el poeta se había tenido que venir en metro, mientras que el poema nos invita un trago de “mezcal coronado/ sin sal de gusano”. Parece que es la austeridad republicana lo que mueve a David, no eludiendo ni empuñando el poema fálico, sino aludiendo a él.

De esta manera, David de la Torre se sitúa en Oaxaca y con el problema de lo que significa entender, se inconforma como poeta y se vuelve hipércrita: “eso de las saetas es una mamada… y yo que la mamo tanto… enchílame la otra”, en alusión directa a Mario Santiago Papasquiaro y su verso: “mejor largarse así/ sin decir semen va o enchílame la otra” que es por demás un dicho popular, pero que se incorpora en David con un gesto de vanguardia contra las saetas proyectadas al universo.

Por su parte Adriana Ventura, logró el voto de Saúl Ibargoyen en el primer round, aunque se le acabara un poco el tiempo, Adriana escribe sobre “los tentáculos que sujetan mi conciencia/ Leyes de la Ciudad que no terminan… pistilos de luz”. Nos habla desde su propia circunstancia, como con toda verdadera poesía: “entonces voy sola”, oscura y ya presa o cazadora de una voz que madura sobre un “bosque de muerte/ de nuestros pasos y el murmullo”. No le canta al fin del mundo, pues “aquí nada termina”, sino al momento cuando “el sol acaricia las orillas de la noche”. Adriana se descubre nocturna, ha gestado cada poema como una crisálida a su falena y venturosa abre las alas. Finalmente su “Ciudad-Bosque/ se evapora”, con lo que Adriana Ventura se llevaba el primer round con los votos del jurado dos a uno.

Adriana Ventura se logró colar a la semifinal del 2012.

En el segundo round, a la voz de verso, David de la Torre salió con un poema-instructivo, mismo que fue desdoblando, como un mapa para “desandar el camino andado / borracho de recuerdos” donde quizás sea “imposible anclar”. Asimila la tradición del poema donde se evoca el pasado, como Octavio Paz en su poema “Nocturno de San Ildefonso” que era la prepa donde él estudiaba, la única de entonces, donde evoca una imagen en la que arriba de la pirámide “unos muchachos fuman mariguana”. Así David evoca “una ciudad que se fumó su primer toque”, la ciudad como uno mismo, metamorfosis donde con voz en off se dice “Zapata vive” y donde lo lésbico y lo hetero se encuentran on-line y en la calle al mismo tiempo, cerrando en sonoro gesto burlón “ji ji ji / jajaja/ jijiji”.

Por su parte, Adriana Ventura con su poema “Pasionaria” nos dice: Ojos haces mis párpados/ desmoronándose en siglos de plumas/ aleteo enloquecido es /delgadísima franja/ brota de tu infierno/ en el limbo boreal de mis tobillos”. Sigue Adriana en tono oscuro: “Mi mano perdió la sombra/ que nuestra costra sangra” y más adelante remata: “siglo de ámbar/ llaga en forma nace/ el desafío para el verdugo”. Son versos resonantes de inconformidad frente al mundo, que duelen en la medida que la faz de la poeta se concibe como horizonte derruido. Sorpresivamente el segundo round se lo llevó David de la Torre con dictamen del jurado dos a uno.

Para el tercer round, David de la Torre utilizó un tono lírico más coloquial, que sin embargo no alcanzó para llevar a Adriana Ventura a la lona-luna o al sueño de los poetas que caen bajo el diluvio del tiempo. David suelta las imágenes: “De pronto, madrugada fría y sus gatos”, variando con destreza una frase popular: “No hay diciembre que dure cien años”, así como se dice: “no hay mal que dure cien años”. Un tanto simple, pero efectivo, David de la Torre discurre sin problemas, pero tampoco arriesgando lo suficiente como para dar un gancho definitivo. Sin embargo, una imagen suya se queda fija en el firmamento: “En el entrepaño de la noche, veo tus ojos, que se me escapan”.

Cuadro que donará Eric Martel para uno de los campeones. 

En cambio, Adriana Ventura tomó la iniciativa en el último round, comenzando con un uper de palabras venidas de un légamo sonoro: “podredumbre de mis huesos/ por no estar en la boca del Enfermo/ en la niebla de la arena”. Con mirar de alud profundo y melancólica ruina, ahí donde la exuberancia es belleza para William Blake, Adriana escribe que “las mieles suelen germinar el hambre”; ahí donde las mandrágoras crecen, Adriana Ventura, en tono más lúdico, no sin alusión al canon, fecunda versos donde nos dice que: “en brillantes juguetes deambulan roedores/ hasta encontrar en mis manos/ brazos solares/ el desierto en su rugido”, con lo que tuvo más que suficiente para llevarse el gane de la tercera caída y asegurar de esta manera su lugar en las semifinales y probablemente en la gran final; pero para que esto último suceda, tendrá que prepararse pensando en adversarios de altos vuelos como Miguel Santos o Joanna Medellín, a mi parecer los dos favoritos para llevarse el campeonato de este año.

Miguel Jesús Escabernal donó este cuadro para el campeón.

Fue en la cantina “La Esperanza” donde posteriormente nos reunimos para dar nuestras impresiones del encuentro. De los comentarios pasamos a los pronósticos, pero no hay un acuerdo definitivo, pues cada quien lleva su intuición a cuestas sobre el desenlace del Torneo, cuya final se va a llevar a cabo el próximo 8 de diciembre en el Centro Cultural España, lo que promete mucha luces, cámara y acción, pero sobre todo esperamos que sea una final con mucha poesía.

Luego, como sucede con todo verdadero festejo, terminamos hablando sobre el poeta Mario Santiago Papasquiaro. A la bandita de Guerrero, Max Rojas les ha dicho que existe una especie de “baúl del tesoro” escondido, con cientos de poemas del infra romántico (como califica Heriberto Yépez a Mario Santiago). Esto me entusiasma de sobremanera. Platico también con Gustavo Alatorre y me dice que una amiga suya estaba preparando una investigación sobre Mario Santiago para estudiar la maestría en letras en la UNAM, pero que se la rechazaron. Al parecer, Mario sigue despertando enconos diversos aunque esté muerto. Salgo de la cantina cuando ha comenzado a anochecer, no fuera que se me pasaran las copas y quedara derribado por el alcohol, con todo mi entusiasmo, a media esquina.

La foto de los clasificados, los jurados, los cronistas y todos los que caben en un ring. 

Clasificados a la seminfinal del Torneo de Poesía Adversario en el cuadrilátero 2012

A disputarse el próximo sábado 8 de diciembre en el Centro Cultural España a las 18.30 horas.

El pasado sábado 24 de noviembre en la explanda de Bellas Artes
se llevó a cabo la fase de cuartos de final del Torneo de Poesía 2012
donde los enfrentamientos se programaron de acuerdo del siguiente modo:


Enfrentamientos
Víctor Lovera vs. Hubert Martínez
Miguel Santos vs. Alejandro Zenteno
Joana Medellín vs. Carlos Chávez
David de la Torre vs. Adriana Ventura

Jurados
Cynthia Pech
Alejandro Joel Hernández
Saúl Ibargoyen

Clasificados
Víctor Lovera
Miguel Santos
Joana Medellín
Adriana Ventura

Buscar el nocaut en la poesía. Octavos de Final del Torneo de Poesía 2012.

Por Graciela Roque 

   

Por quinta ocasión, el día 3 de noviembre de 2012, el ring negro y azul de los Octavos de Final del Torneo de Poesía, recibió en la Explanada del Centro Cultural José Martí, el amparo de la estatua del poeta, escritor, político, pensador, José Martí y de la naturaleza que ocultó el sol entre las nubes para que, alrededor de ciento cincuenta espectadores vivieran, con un clima cálido y a la sombra, desgarradores combates poéticos que buscaron el nocaut en la poesía hasta lograrlo en la última caída.

Los Octavos de Final se caracterizaron por poner a prueba la naturaleza de los combatientes, ofreció grandiosos combates inesperados, enfrentamientos de luchadores preparados en disciplinas afines y otras arenas, el retorno de combatientes poéticos de anteriores lides. Por primera vez, los poetas que perdieron se quedaron hasta el final para abuchear o celebrar a los otros gladiadores poéticos. Esta es la naturaleza de nuestros poetas. ¿Quiere conocerla? Esta es la crónica.

Entrevista  al poeta Raúl Ramírez, de Guadalajara

Los comentaristas Juan Carlos Mosqueira y Solaris calentaron la arena entrevistando al poeta Raúl Ramírez, gladiador poético de estos Octavos de Final, pionero del Box Poético,  performancero y hacedor de la poesía oral y visual.

“Mosqueria : ¿Qué ha pasado con el box poético contigo, allá en Guadalajara?

En Guadalajara se ha organizado poco, desde hace dos años para acá que ya no se ha organizado un evento de Vox Poesía pero, el ayuntamiento de Guadalajara estuvo promoviendo la Feria Municipal del Libro, yo soy el que los asesoraba porque hace años, a mediados de los noventa, yo fui a Nuevo México,  a Caos, Nuevo México, si participé y  me traje un premiecillo por allí.

Mosqueira: ¿Hay una generación nueva de poetas en Guadalajara que puedan a llegar a tener la magnitud de Juan José Arreola y Elías Nandino, por ejemplo?

Sí, hay varios, yo te puedo comentar de Adriana Leal, de Raúl Bañuelos, los más conocidos, Ricardo Castillo, Ricardo Lomeli, es muy bueno, Luis Medina Gutiérrez, es de los pesados por allá

Mosqueira:  ¿Se realiza un tipo de poesía moderna o es una poesía más ortodoxa que raya en lo rural, usan un lenguaje sorteado?,¿ cómo está la poesía por allá?

Es vanguardista, hicimos una generación que se llama la generación Pos Cual, declaramos desde nuestro estridentismo, incluso, la vez pasada uno de los jurados si reconoció lo que presente que era el de Axolotl, el de ajolote, que tenía yo algo de Manuel Maple Arce, si es uno de mis ídolos, los contemporáneos también, yo no estoy peleado con ninguna corriente, de todos hay que aprender, también los contemporáneos aunque se vistieron pomadosos  y muy peinados eran muy buenos Xavier Villaurrutia, Octavio Paz, qué en paz descanse, hay que aprender del gran maestro, Octavio Paz fue muy chingón y ensayista.

Solaris: ¿Mi estimado Raúl como ves el formato del box? ¿Cómo serían los estatutos de hacer este box poético?

Mira aquí cambiaron el reglamento de cuando fui a Nuevo México, allá se vale que utilices un instrumento musical, tocas flauta, guitarra, te disfrazas de boxeadores, de indios, se llama Circo Poético de Tauss, lo hacen como en junio y allí  te ganas como mil dólares, un trofeo que es un guante y yo me traje un premiecillo por acá que me sirvió para comprarme un terrenito.

 Mosqueira: Yo quisiera saber si en un momento dado nos podemos unir los poetas de todos el país para empezar, para que los poetas puedan viajar y llevar su obra a otros Estados y no sólo eso, como vino a México, ganó pero, nadie supo quién era, nosotros queremos que se siga escuchando la musicalidad, el ritmo, la acentuación de los poetas jaliscienses, en este caso de los poetas guerrerenses, aquí tenemos al poetastro, quisiera que hiciéramos una difusión para que el poeta se posicione no sólo a nivel de Estado, sino a nivel de toda la República y puedan venir premios, por ejemplo el de Aguascalientes tiene su concurso pero, como todos los concursos ganan los cuates, entonces tendríamos que tener recursos para llamar a poetas de todos lados, para que ganen los poetas que lo merecen. ¿Me estás siguiendo el hilo?

Es que hay que buscar los canales de difusión y también de colaboración con el Estado, ya desapareció CONACULTA, para que se haga todo esto que tu planteas que sería muy importante porque tienes mucha razón, a mí nadie me está costeando el viaje, yo lo hago porque me gusta y porque me invitaron ustedes, aquí los de VersoDestierro, aquí mi poesía está en el cuadrilátero y yo dije desde que me invitaron ojalá este entre los cuarenta.

También tendríamos que hacer un esfuerzo para que los que tenemos un departamento o casa aquí en el Distrito les demos alojamiento a los poetas, no hagan ese gasto de ir a quedarse a un hotel, que era una maravilla que hacían los poetas surrealistas y dadaístas.

Ramírez: Sería formidable, yo pondría mi casa.

Mosqueira: Así conocerías a un poeta cuando está llegando a su proceso de ruptura, o una mujer poeta no se dan cuenta que su proceso evolutivo llegó a un límite que están llegando  a su ruptura y están haciendo que nazca una nueva manera de dar a conocer su poesía. Ya no se ve ese tipo de reuniones como con los Contemporáneos tenían su propio  movimiento y se reunían en ciertos lugares del Distrito Federal, ya no se ve este tipo de reuniones como cuando Frida y Diego invitaban a su casa a todos los escritores de la época de los muralistas, a los cantantes, a los artistas y fue un movimiento que tuvo una magnitud insospechada y los tenemos que hacer porque no vamos a conocer a los que están llegando a la ruptura, a los genios.

Ramírez: Genios no se hacen de la noche a la mañana y aquí en el Adversario en el cuadrilátero me parece una buena forma de que se den a conocer esos genios y también que se vayan puliendo los que apenas son genios en bruto, los talentos en bruto”.

Inicio de los Octavos de Final

11:53 a.m. El presentador Andrés Cardo llamó al público, a  los poetas y convocó: “Pelearan de dos a tres poemas con límite de tiempo”, dio la bienvenida a los poetas jurados Elisa Ruiz, de Guerrero; Manuel Cuautle y Hugo de Mendoza, a la referí, la poeta Hortensia Carrasco, ganadora del Torneo de Poesía 2010 y saludó a los poetas y comentaristas Solaris, “hijo del poetastro” y Juan Carlos Mosqueira, a Claudia López encargada de las entrevistas, al poeta y artista plástico Omar Soto en los controles  técnicos, Irving Torres en la transmisión en vivo por facebook y en el blog Torneo de Poesía.blog.com

Explicó el modo de selección para que los poetas se enfrentaran en esta ocasión: “a partir de los puntajes de la Clasificatoria que se realizó en el Torneo del Zócalo, los puntajes más altos y más bajos se dividieron en cuatro bloques, los primeros dos bloques se intercalaron con el más alto y el más bajo y se intercalaron sucesivamente”.

Y mencionó que el Torneo de este año invitó a los ganadores del año pasado para que sean managers, “la idea es que tengan más certeza y claridad en alguien que les dé una visión externa. Recordemos que en el Ring el lema es reconocer al otro y la poesía no se impone, se expone”.  

1er enfrentamiento. La trasmutación de un guerrero: Edgar Javier Ulloa, de Chihuahua vs. David De la Torre “El gato boca arriba”

La referí anunció que se calificaría “la propuesta y manejo escénico, lo que no quiere decir que pueden utilizar elementos teatrales como megáfonos, mascaras, disfraces, ni tampoco rapear, ni hincarse ni tirarse al suelo y tampoco deben de rebasar el tiempo de tres minutos”.

Pasaron los contrincantes al centro del ring, la referí lanzó tradicional volado para que el ganador decida quien pasa primero.

1er. round

Edgar Javier Ulloa empezó el ataque, con un serie de golpes retóricos,  calembures y paronomasias que buscaron la cabeza del oponente hasta el tiempo límite, cito algunos versos: /…/cascadas de luengos cabellos bellos como desplumes que se desdibujan/en el nirvana, en las plumas de Ana Julia/interminable belleza que reza al bordo apasionado de la cumbre afilada de la hada lumbre/como las agujas de las brujas que curan los poros de mi parpado en oro/como soplarle al fuego, absurdo ego/para que se calmen las brasas/brazos zurdos/…/    

De la Torre, “El pasos perdidos” de los Octavos de Final del Torneo de Poesía 2010, en este Torneo de Poesía 2012, “El gato boca arriba”, transformado, aquilató el tiempo, se arropó de experiencia y enfrentó firmemente su  destino, aplicó una llave de anáforas y enumeraciones: En defensa de la poesía levanto mi voz,/ en la defensa de la poesía rasgo el cielo,/ en defensa de la poesía digo, pienso, sueño el sol,/ en defensa de la poesía cobijo el silencio, mi silencio;/me digo, lo río, lo asumo, lo público, lo respeto,/…/este es el mundo de las torres de marfil/este es el mundo de los árboles de vida/…/en defensa de la poesía quiero ser rocío/ quiero caer del cielo/creo que la lluvia no cesa.

De la Torre, ganó, entre abucheos y bravos, el primer round.

2do round

Ulloa se defendió con acentos norteamericanos y golpes rítmicos de su poema social-erótico Mi respuesta a Allan Ginsberg que recordó en sus interrogaciones al poema Suave Patria del vate Ramón López Velarde:  /…/no me siento bien/no me molesten no puedo seguir escribiendo poemas en un país como este/…/¿Cuándo nos veremos a nosotros mismos desde la tumba?/no se entiende nada esto/México ¿por qué están tus bibliotecas llenas de lamentos, de prejuicios, de historias narradas por los vendedores?/…/estoy tratando de llegar al punto pero, a tu punto G con las yemas de mis dedos/hacerte sentir hormigas en las palmas de tus manos/te amo, mi querido México, tan lindo y tan chingadote.  

Ulloa terminó su asalto entre porras y gritos de guerra apaches.

Solaris  exclamó: “Buen lance. ¿Qué te parece Mosqueira?”

Mosqueira opinó: “La crítica social aterrizó en el momento ideal. Qué los tímpanos disfruten o que  hagan su propia crítica”.

De la Torre utilizó la fuerza de sus imágenes para lanzarse desde las cuerdas, cito algunos de sus versos: Y pesé a todo sigue siendo el mundo un campo de maravillas minado/un terrible y hermoso lucero atravesando el infinito negro del espanto/hay gatos como alfombras de la noche tapizando una ciudad,/ gatos que deambulan a medio día arrastrando a su paso retazos de luna de su piel/y pesé a todo sigue siendo el mundo campo fértil de la alegría/…/todo está en su sitio/salvo porque no  tiene sitio alguno/.../

Mosqueira  apreció: “ Muy comprometidos con la poesía”.

De la Torre ganó, con dos votos a uno, el segundo round y pasó a Cuartos de Final.

Los comentarios no se hicieron esperar:

“Nuestra queridísima Hortensia Carrasco le ha de haber dado una manita en aquello del ritmo y la musicalidad que tiene nuestro primer ganador.

¿Qué te parece a ti?”­. Mosqueira preguntó.

Solaris respondió: “De la Torre hizo un gran enfrentamiento, hizo unas grandes metáforas, hipérboles sublimes que pudo lanzarse desde la tercera cuerda, realmente hizo un trabajo espléndido y por eso los jueces no se equivocaron y De la Torre es el primer clasificado”.

 Mosqueira agregó: ”Están brillando fuerte, hay un estridentismo que se escuchó por allí contra la musicalidad y la acentuación”.

2do enfrentamiento. Guerreros de distintas naturalezas:  Laura Rojas, de San Luis Potosí vs. Víctor Lovera

La referí  advirtió a los adversarios poéticos: “Recuerden que golpe a golpe  y verso a verso se llega  a la Final así que tienen que demostrar toda la fuerza que traen en la poesía”.

1er. round

Laura Rojas aplicó una huracarrana erótica: /.../ soy el transporte solitario, un baño público,/ el elevador que carga ochenta kilogramos de vida semental,/ me urbanizas, metrópoli para un habitante/cáliz de tus secreciones/Afrodita de avisos publicitarios/hablar de tu cuerpo desnudo, la parte más difícil de la hoja en blanco.

Mosqueira exclamó: ruge el público, señoras y señores, como rugieron los últimos versos allá arriba que todavía tiene su eco.

Lovera se liberó de la huracarrana y se lanzó en pescado desde las cuerdas del erotismo y la aliteración con su poema “Navegable”: /…/abrir tus riberas a lenguas de distancias/ llegar al sumidero y desaparecer/recuéstate en Rumania/y me devoro todo tu narea/en barcos transoceánicos te trecho el mar negro.

Solaris glosó: “Por un momento pensé que estaba durmiendo con Drácula cuando dijo Rumania pero, es un atinado verso, vamos a ver cómo le atacan los jurados”.

Lovera ganó el primer round por unanimidad.

Mosqueíra opinó: “La tomo por el cuello, qué saque sus mejores armas”.

2do round.

Rojas aplicó cangrejo con cruceta a su adversario con su poema de piel confesional “Fe de  erratas”: Puedo soportar tu apatía, tu falta de atención,/dejar a un lado mi cumpleaños,/ los trapos sucios sobre la mesa,/una exposición plástica de tu ropa sobre el suelo/…/ pero eso sí,/ no soporto bajo ningún pretexto,/tu pésima ortografía.

Mosqueira animó: vamos mujer, se quita el nudo esta mujer, el nudo de la garganta, por supuesto, ya está allí soplando fuerte.

Lovera desquitó la afrenta ritmando con epanalepsis de silencio y muerte en su poema “Enemigo de los pájaros”, cito unos versos: /…/me declaré enemigo de los pájaros/porque no son capaces de cantar todo el cielo/para evitar que asome su amenaza el silencio final, definitivo/cuando el olvido atrape con sus rejas de hielo/los sonidos espesos de mi mundo, juro que gritaré:/silencio que la muerte, que el silencio,/la muerte, si el silencio, si la muerte/pues si nombras a gritos el silencio/silencias a la muerte.

Mosqueira comentó: “La acorraló contra las cuerdas a codazos”.

El segundo round  y el enfrentamiento fueron para Lovera.

3er. enfrentamiento. Ataque sin fronteras:  Hugo Alberto Grados, de Hidalgo vs. Carlos Chávez

Carlos Chávez, “implicado en luchas callejeras del Circo Literario” acotó el presentador, subió al ring entre porras, gritos de guerra apaches y pedidos de sangre.

El comentarista Mosqueira solicitó: “bajo protesta al referí que puedan subir los managers de los poetas porque les hace falta un masaje, darles de cachetadas en la garganta para que saquen la voz”.

1er. round

Carlos Chávez inició la lucha con un pisotón doble de hipérboles y metáforas, intitulado “Reparaciones” que por su tema evocó los versos de Manuel Acuña, cito sus versos:  Romperé tu corazón a martillazos como un verdugo/cortaré tu cabeza para que ya no piense más en mí/tomaré el desarmador y quitaré cada tornillo de tu espina dorsal/…/después mis manos querrán ir sobre la lija para pulirte y reinventarte/crearé un sujeto inexistente que sólo así podré olvidar/…/mis pómulos serán los orificios más profundos del universo/serán los pozos a donde llegará mi madre para sacarme mi tristeza a cubetadas.

Hugo Alberto Grados repelió el ataque con un poema de verso libre bien encerrado, “Porción de Febrero”: Y  penetra el combustible, fogonazos de humo dulzón/ventana mágica, el recuerdo de tus muertos/.../botas enlodadas de algún recuerdo militar/…/culatazo a las costillas/…/rodilla a tierra como último episodio/ maternas se desvisten y desviven hermosas, gigantes, gigantes, las estrellas a través de la reja”.  

 Con dos votos a uno, ganó el round Carlos Chávez.

2do. round

Carlos Chávez animado, se impulsó en los aires con una espectacular plancha surrealista “El violonchelo”, cito unos de sus versos saturados de ritmo: /…/mis venas son las cuerdas de un violonchelo desangrado/con él compuse nocturnos para matar felices oídos de elefante/…/ soñaré que mis ojos son las boquillas de las flautas/ y que en ellas tocaré el hocico del viento/y no él del hombre/…/una vez que despierte/miraré hacia mis dedos/ y en vez de ellos y tendré las cuerdas que jamás escucharán/la primera será el silencio/la segunda, mi soledad/después, vendrá el humano sordo/ y, al final, la muerte dará a luz.

Mosqueira festejó: “¡Corran la voz, hay poesía!”

Hugo Alberto Grados no se inmutó del ataque recibido y utilizó la voz como una ametralladora, cito algunos de sus versos de su poema “Solo sería una mano de mi ego”: Sacrificó el lunes con un lápiz/se mueren mis caninos por tu lengua/…/degusto mis manos por tus vertebras y hasta el asco/…/arranco un brazo al rompecabezas triste que camina en tu portafolio/levanto las plantas de tus pies sólo para desempolvar tu desierto ermitaño/…/antropófago hasta que llegue el incienso o la postura permanente o la cordura desquiciante o la sonrisa de escuincle”.

Solaris expresó: “Vamos a ver cómo califica este jurado que se ha portado unánime, totalmente técnico”.

Con tres votos, Chávez logró el triunfo en el segundo round. Pasando a la siguiente etapa del Torneo.

4to. enfrentamiento: Las ganas también cuentan: Adriana Ventura, de Guerrero vs. Mauro Hernández Fuantos, de la Sogem

1er round

Adriana Ventura inicio su combate lanzándose desde el tope y mandó a un  nocturno viaje marítimo a los escuchas con su poema “Puerto baldío” Emigraron primero las monedas verdes/que adornaban tu frontera/al hallarte, estrellas marinas alumbraban tu fondo/ aunque, manchas oceánicas quedaron en la orilla/otros preferían sangre/… /todavía se tiende la luna en tu filo/y la luz corta indignada/.../la soledad se cuelga letreros,  se vende, se renta, se vende/…/las estrellas se han ido/alumbran otros cielos, otros puertos donde no estalla sangre/ donde las manchas son lunares/ y no salpica el miedo.

Mauro Hernández Fuantos se defendió aplicando una palanca de imágenes con su poema  “Estancia natural”  /…/romperme todo/vaciarme y hacerme de un yo de puro cuero/…/luego tomo los glóbulos oculares y los arrancó también/entonces soy zalea pegada en otro espacio/así quieta la cosa/pared norte, mis tripas/pared sur, mi piel/mis ojos ven al oriente, el rostro por donde se mete el sol/este cardinal ya no importa/ que le den de caída la luna/de un descalabro morirá occidente/quedan sólo  mis huesos en un punto neutro en medio de la estancia.

 Ventura triunfó en el primer round.

2do. round

 Ventura con firmeza, aplicó una buena fórmula de lances metafóricos con su poema “Madera de un otoño”/…/mi alambrado se tensa ante el grito rotundo de jaguar sediento/en su lastimada huella entendí los siglos de la axila que me cuelga/el muñón que debió ser llanto en valle templado y tuberculoso/…/me columpio en la era del pábilo maduro agonizante/acostumbro a perder la piel a gajos/a ser nuez mordida por la estación de las cosechas.

Solaris comentó:” Esa voz de terrón ¿le podrá dar la victoria?”

Fuantos desganado, encendió una antorcha versal que se consumió en el tiempo límite, “Devoramos la serpiente: /…/perros con espuma en las orejas/…/por lo pronto dime cuando morirá por mi ese hombro tuyo/tu casi no lo sientes como si no existiera/como si nunca hubieras tenido uno/ coraza guarda un corazón ¿por qué no me regalas entonces?/y así poder tomarnos las manos los cuellos, los cabellos/el fin del mundo tocará la puerta/…/  

Solaris se preguntó: “¿Quién podrá más el perro con espuma o el jaguar sediento?”

Ventura ganó el round y el enfrentamiento.

Mosqueira concluyó: “Me parece que importa la voz. El que proyecta su poesía es el que gana. ¿Qué te parece poetastro?”.

—Sin embargo, la estructura de los poemas ha sido muy importante para este jurado que se ha fijado mucho en esos tiempos verbales, en esas figuras retóricas que han notado puntualmente, así que los jurados no se han equivocado al seleccionar a los mejores luchadores de esta tarde.

—Me preguntó quienes serán los maestros de algunos poetas que acaban de ganar, me parece que Raúl Renan,  Hortensia Carrasco, el queridísimo Ibargoyen.

—Algunos vienen de poetas beat, en Guerrero hay maestros importantes como Oscar Cortés Tapia, hoy está Adriana Ventura, Huber Martínez, como olvidar a Oceána Manzanares con sus poemínimos, Jorge Manzanilla, así que Guerrero sigue siendo uno de los partidos importantes en estos matchs de poesía”.

12:30 p.m.  Intermedio

1:00 p.m. 5to. enfrentamiento. El peso de las elecciones: Huber Martínez, de Guerrero vs. José Manuel Ruiz Regil

1er round

Sonó la campana.

Martínez accionó un helicóptero de nocturnas metáforas con su poema “En tu piel”, algunos versos:  /…/fractura mi garganta sangrienta sanguijuela/nocturno agio descuella la piel naranja/grito mi último respiro adherido a mi piel, nicotina/ escupitajo oxido entre dientes/ …/de tanto beber agua de perras no descartes la posibilidad de ladrar un día.

Ruiz Regil arrancó una camioneta de enumeraciones y vendimias citadinas: Lavadoras, refrigeradores, estufas, velas en la calle persiguiendo vientos detrás de los arcones/alzan su voz intentando alcanzar oídos sordos/ pregonan servicio /piden limosna digna/cambian moneda por hilacho percudido/fierro inservible, periódico,   madera o cartón que se pueda volver a usar/…/  

Ruiz Regil se llevó el round, con dos votos a uno.

Solaris explicó: En este intenso partido, nuestro querido Hubert se está cayendo, vamos a ver si puede sostener ese poema y remontar en un espléndido empate.

2do round

Hubert adquirió aplomo con la derrota anterior, entregó a los escuchas calles y tinta suspendida: /…/muchos van como yo rascando la costra/ porque esta ciudad está llena de calles/ que esconden esas moscas sin nombre/ sientes con ojos inquietos/cara de ardilla, manicomio errante/hormigas cabezonas viniendo de un lado al otro/…/no estás, no te toco/pensar una línea/pensar que voy a algún lado entre la hoja blanca, negro flotando sus dedos.   

Mosqueira se deleitó: “¡puñetazo!”

Ruiz Regil confiado, esbozó el paisaje creativo de un pintor: /…/es el tiempo que seduce lento al instante/y comienza el galanteo con un carbón/…/las miradas se tocan y se siguen/se buscan y se encuentran/ donde el papel respira al punto/y el carbón deja su huella/ el rito mágico de poseer la realidad ha comenzado/…/la ventana estalla la luz/ cuando Gustavo con el pincel erguido/arremete ante el lienzo/ y fecunda los colores, los mosaicos/…/ y culmina la creación/ en un ser nuevo, distinto y semejante,/ oleo inmortal, tacto textil.

Ganó Huber el segundo round, empatando el combate.

3er. round

La referí aconsejó: “Buena lectura y  mucha tranquilidad, se están jugando su pase a la siguiente etapa”.

Hubert  se plantó al centro del ring y blandió el tacto de sus metáforas contra el adversario poético: Mecí mi muerte de jabalí oculto/de hueso destartalado/ negro sin luna bajo la piedra torcida/…/ lengua caña pulverizada, hecha  pared/…/la madrugada me alcanza desierta y no hay tierra que me cuide ni flor.

Ruiz Regil convocó el poder de la atenuación y la poesía social hervida a grados de extinción y reinvención: Yo no quería hacer un poema social, aunque todo poema de alguna forma lo es/…/mientras la ignorancia gana puntos de rating en el trono de la autocompasión/.../ lo que urge hoy no es gozar cuando la vida en el andén se disputa un lugar entre codazos/…/no puede haber poesía política, ni erotismo, ni idea estética, /ni moral religiosa, ni lema revolucionario/ni comercio ni estrategias de mercado sustentable/…/sino se ejerce el principio mágico de la poesía/que es el respeto a la palabra esa que hace de nadie alguien y de alguien tú.

Huber ganó, con dos votos a uno, el tercer round y el enfrentamiento.

6to. enfrentamiento. Las sorpresas se superan: Joana Medellin vs. Karlos Atl

Esta dupla de poetas son amigos, cuando se enteraron que tendrían que enfrentarse festejaron por todo lo alto: Karlos Atl  sostuvo a Medellin en los aires.

La referí conminó: “Bienvenidos poetas vamos a ver quién de los dos le hizo más caso a su inconsciente”.

Joana Medellin  emocionó y conmocionó con un lanzamiento desde las cuerdas del lirismo y el solar de las imágenes: La otra noche juegue a contar pesadillas/…/esa noche decidí no tener hijos/…/no tener problemas ni puntos pero escribí/…/los puntos cardinales refractan mis emociones/el centro es una nube/…/ esa noche decidí no tener hijos pero, escribí y me arrepiento/ he nombrado, he dado luz a la luz/ y no la he educado/…/soy de la generación de los noventa y nos estamos incendiando/…/somos poetas, ¿Quién les dijo que la poesía era una palmadita en la espalda?/ ¿Quién les dijo que venimos a decirles la verdad?/…/nacimos en la piel de un siglo que se acaba/y el principio de uno que es gargajo en el alma pero, seremos recordados.

Mosqueira: “Vaya paquete que le dejaron al jurado”

Solaris glosó:”Buenos poemas de esta leona”.

Karlos Atl  se plegó de las cuerdas de la realidad social para golpear rudamente a las conciencias con su poema “Ruido y Silencio” dedicado a Juan Cu, cito unos versos: No sé por qué esta ciudad se llama Ciudad de México y no se llama Ciudad del Ruido o, mejor aún, Ciudad del Silencio/¿Por qué no abogar para que se llame así?/…/el silencio, la moneda más grande,/ la parvada de niños en el  metro llegan a casa y le dicen a mamá: mamita hoy cenaremos silencio,/ nos dieron de a montones en el metro,/…/la llamada que nos informa acerca del fin del mundo/…/Ciudad de México y, de cariño, Ciudad del ruido y Ciudad del silencio.

Solaris:” Es un poema postmoderno”.

Dos a uno triunfó en este round Joana Medellin.

2do. round 

Joana Medellin se elevó sobre el poste para dar una majestuosa patada de tres minutos a su contendiente y a los jurados , cito algunos versos: Suscribo a vivir un verso renovable/…/empujan y empujan para que caiga ciega en los abismos de la cotidianidad/que me mienta el tema de estar viva/ porque quiera seguir en la seguridad de lo que se conoce/pero, sé que no estoy dispuesta a morir sin haber cambiado/ponerme ojos de murciélago/…/ gangrena en cada brazo que me brote porque escribí algo nuevo y quiere negarlo /porque cada día quiero escribir el mejor poema para no añejarme en la obnubilación de mis ideas/…/no me importa caminar mientras pienso el mundo/ y me pincho las ingenuidades y guardadas en las costuras de los dedos/…/no tengo miedo, suscribo mi vida a un verso renovable para buscar la inmortalidad.

Karlos Atl no se dejó amedrentar por el ataque y confeccionó un amarre irónico de anáforas y aliteraciones con su poema “Me resisto deveras”:  Yo no era para la escritura deveras/ yo era para algo religioso al estilo el Marqués de Sade/incluso pude ser un gran botánico/…/pero me voy enterando que he ganado un premio internacional de poesía/ por mi pastel de fresas con crema/al parecer será regalado junto con los desayunos escolares en las primarias y vuelto folleto preventivo de embarazos/…/

Joana Medellin ganó el segundo round con dos votos contra uno y  pasó a Cuartos de Final.

7mo. enfrentamiento. Gladiador poético enviste en el ring: Petronilo Amaya, de Durango vs. Alejandro Zenteno

1er. round

Petronilo Amaya, carismático, voló en plancha de imágenes lúdicas con su poema de verso libre “De paseo”: Mis poemas salen conmigo/ a dar la vuelta, /a veces, brincotean gustantes/como si se presintieran en famosa antología/o pronunciados por labios sin desliz/van a mi lado por avenidas y callejuelas/provocan sobre todo el contoneo de la señorita/vamos por jardines donde las flores se reconocen metáfora/me llevan a caminar a tajo de los atardeceres/…/aquí en el ring de la palabra sueñan mis poemas con llaves y a abrir la oscuridad”.

Desde las cuerdas, Zenteno, gladiador en la Clasificatoria del Torneo de Poesía 2011 y ahora en estos Octavos de Final 2012, envistió con la interpretación de su poema “Taurus cabrío” dedicado “a Sortilegio, guerrero indultado de la ganadería Rosas Viejas”:  No es  el capote rojo que le danza/sino basuras nalgas del torero/cuando inflama el toro su madero/ ciento noventa de furia que abalanza/gloria que se diluye en lontananza/cuando los cuerpos burlan al acero /y el toro se convierte en bandolero/ que se roba la tarde y la balanza/con la fuerza elemental de un nudo/inserta su pitón dentro del culo del matador/ que lanza un alarido/ entonces lo pasea por la plaza/luciendo la bravura de su raza/ y en poderoso macho convertido.

Entre gritos y aplausos, se llevó el round Zenteno  con tres votos a uno (a veces, Manuel Cuautle votaba por los dos contrincantes sin que implicara un cambio en el veredicto general).

2do. round

Amaya cambió de estrategia y puso de espaldas planas al jurado y público con prosopopeyas, aliteraciones y enumeraciones de su poema social “Ciudad sitiada”, algunos versos: El miedo completito se ha colado en nuestra casa/nos roe los talones, nos estruja el sueño/sale de la tele/de la radio/de internet/el miedo sale retratado de masacre/se ha instalado en las calles/…/y en la mirada de toda mi región/esta que bautizaron la región más transparente del aire/…/ya ni charola ni cuero ni poemas valen/…/ ¿Quién nos echó esta maldición, este ajolote en la espalda?/…/el miedo es un niño huérfano que reclama y lamenta y el anís y el azar.

Mosqueira pidió: “¡Qué comience aquel capote!”

Zenteno catapultó su experiencia en la lucha poética y con gran naturalidad, soltura, firmeza y excelente dicción esgrimió “La espada de Bolivar” probando, no obstante, la acidez de concluir en el tiempo límite, cito sus versos : /…/hermanos digo y al pronunciar esta palabra lo hago con la carga tremenda de los siglos/…/porque América, la gran Colombia, nuestra América es un sueño que vivimos cada día y cada noche/ya sé que los héroes nos dieron Patria/… /esas mujeres, esos mis hermanos, en Bolivar y Miranda, en San Martí y Sucre vienen a mi patria, que es tu patria/a mi tierra que es tu tierra para ofrendar su rostro y extendernos una mano a nosotros, los mexicanos, que cavamos nuestra propia tumba y pintamos  los barrotes de la República con el crimen, el fraude, el saqueo y el escarnio, son el pan nuestro de cada día.

Con tres votos a uno. Zenteno obtuvo el triunfo del segundo round y el pase a Cuartos de Final.

Solaris comentó: “Amaya traía el Toy Story pero, bueno, el bardo no lo pudo sostener, ante este toro”.

Mosqueira interpeló: “No hubo capote que lo detuviera”.” Se agranda el espectáculo. Los jueces agrandan sus manos para proteger al que gana, es una lástima que se vaya uno”.

El presentador explicó: “Una de las etapas más difíciles en el Torneo de Poesía siempre son los Octavos de Final porque todos los poetas son dignos contrincantes, siempre son poéticas fuertes y todos los enfrentamientos son unas verdaderas con compulsas de estilos, a veces encontrados, a veces, muy en la tónica, pero a veces, se espera que algunos de los que se quedan aquí hubieran entrado en la siguiente ronda, esa expectativa siempre genera una tensión”.

8vo. enfrentamiento. Testimonio de un nocaut: Raúl Ramírez García, de Guadalajara vs. Miguel Santos

La referí  conminó a los contrincantes: “Vamos a ver si los últimos resultan los mejores”.

Raúl Ramírez extendió el estandarte de la poesía erótica en voz alta, lubricidad cantada, musitada, proclamada: /…/mis manos se deslizan por tus líneas ondulantes/y aprenden que la estética es curva y sólida/mujer mugidora y gemebunda/sacerdotisa del origen, madre sempiterna/el placer engendrado con dolor, dama cogedora de los secretos laberintos telúricos, hormonales, neuronales y emocionales,/con tus redondas prolongaciones,  alegres y majestuosas,  sometes a los hombres y los tornas mansos corderitos o lobos/…/retroactividad latente a cada erizar de la carne/piel de batracio fustigada por la lengua/boca flagelada por muslos ansiosos de música/sexo y poesía.

Terminó entre gritos y aullidos.

Solaris exclamó: “¡Quedé parapléjico!, ¡No puedo decir nada, nada!

Miguel Santos, adversario de Cuartos de Final del Torneo de 2011, ahora en este Torneo de poesía 2012,  concentrado en su lid, ejerció hechizos del mismo sentido que su contrincante en los versos de sus “Viveros”: Cuando crezca voy a ser un árbol, un árbol es mirar al sol/con ojos que raman/ ramar necesita de tiempo/ramar las heridas y tristezas/ramar con manos de mimbre /ramar tus muslos hasta encontrarte el mar/voy a ser mar/…/planetaria tu espalda cuando sale por el horizonte/horizontal indagación que se niega al silencio/…/voy a ser olvido/olvido  nube en el corazón de las pirámides/ nube en el corazón de las piedras/…/nube en el corazón de las aves/nube, nube, nube presagio de tormenta/trueno, tempestad, curiosa lluvia/ recuerdo lluvia/la lluvia son muertos que bailan para el cielo/…/  

Estallaron porras, gritos y aullidos.

Mosqueira gritó: ¡arde el cuadrilátero!

 Santos se llevó el round por unanimidad.

2do round

Raúl Ramírez ejecutó un tornillo suicida compuesto de aliteraciones eróticas: “El gato Richard”, el gato en su larga cola esconde la fantasía erótica /en las noches sudorosas desciende al eterno femenino/abreva música risada de la cajita de miel/ y sublimándose torna fiel a sus garras para posesionarse del alma excesivamente carnal de la tierra mujer/…/en su próxima vida el gato será pubis esponjadito y caja de miel/su ronroneo será una serenata a la luz de la lujuria/…/

Solaris declaró:” Se lleva aplausos el maestro Raúl Ramírez”.

Santos puso de espaldas planas al público, a su contendiente y a los jurados, su ritmo poético  instauró el silencio entre los escuchas, su aliento con aires de la poesía prehispánica cortó las respiraciones de la explanada,  su poema “Eclipse”, en un instante mágico y comunitario, absorbió la imaginación humana: Esta raza del sol, jungla fértil en sombras y enigmas/ aun te palidece la noche/…/hoy creo lo que me quieran decir/tú, estrella abierta en el plexo cósmico/esta confianza borda en suspiro en que se dibuja el océano/…/todo mi varón se queme con tus labios/en silencio ya no hay forma de oírnos/la tristeza toma la palabra en el ombligo de los cielos/mejor será pasarla de mano/en mano antes que nos pertenezca/…/voyeristas oníricos, tomemos la felicidad que se pronuncia donde la carne a sueño abierto/.../ tú, raza de obsidianas lunas/aún calientes por la sangre.

Después de escucharon aplausos, gritos y bravos.

Santos se llevó el segundo round y pasó a Cuartos de Final

El presentador pidió un fuerte aplauso para todos los poetas que estuvieron en el ring, Solaris comentó que fue un cierre formidable y lamentó que personajes como Raúl Ramírez ó Petronilo Amaya se tuvieran que ir pero, afirmo: “no caben dos poetas en el ring”.

2:30 p.m. Subieron al ring los luchadores poéticos que combatirán a muerte en los Cuartos de Final: Alejandro Zenteno, Carlos Chávez, David de la Torre, Adriana Ventura, Huber Martínez, Joana Medellín Herrero, Miguel Santos y Víctor Lovera.

Ya tiene una reseña de su estatura poética, usted, ¿se perderá el privilegio de verlos en acción? Espero que no.